3 Innovative Møbeldesignere, der ændrede indretningsdesign

Det byggede miljø rundt omkring dig er et objekt med indviklet design. Fra skrivebordet sidder du på arbejde, til dørhåndtaget drejer du om at gå ud eller gå ind i et rum, der var nogen, som troede de kunne gøre det bedre. De gjorde det og andre fortsætter med at gøre det.

Vores bebyggede omgivelser påvirker den måde, vi engagerer os på, socialiserer og endda slapper af. Tænk på dit kontorrum et øjeblik. Nogle kontorrum er opbygget udelukkende af vinduesløse kabinetter, uden forbindelse.

Denne type design holder folk i at snakke med hinanden og bliver distraheret af ting der foregår udenfor. Teorien er, at det virker for at holde folk travlt og produktivt, men det byggede miljø gør også folk ulykkelige - og studier tyder på, at det ikke gør noget for at øge produktiviteten, måske ret modsat. Psykologi I dag opsummeres det, at "steder, der tilbyder udsigt og tilflugt, er i sig selv behagelige, mens områder, der nægter os husly eller en visning, har tendens til at generere ubehag." Det er grunden til, at virksomheder, der tilbyder bevægelsesfrihed, producerer en mere produktiv og kreativ atmosfære.

Det er den innovative designer, der kan ændre status quo og påvirke samfundet på en sådan måde, som samfundet ikke kan tro, at de ikke vidste nogen anden måde før. Designerne, der udgør denne liste, gjorde netop det: de åbnede vores øjne og viste os en bedre måde at leve på.

Marcel Breuer

Vandt: AIAs guldmedalje
Kendt for: Wassily Chair

En tidlig student (og senere en lærer) fra Bauhaus, Marcel Breuer specialiserede sig i industrielt design. Oprettelse af skulpturelle effekter ud af rørformet stål, Breuer designet mesterlige møbeldele og arkitektur, der var strømlinet, funktionelt og smukt. Breuer's Wassily Chair blev delvist inspireret af krumme cykelhåndtag, som man kan se i stolen.

Breuer subtraherede elementer fra den traditionelle klubstol til at lave et uendeligt, minimalistisk design, der gjorde præcis, hvad det skulle gøre: støtte sitteren. Ved udformning af en slags barbentemøbler, inspirerede Breuer moderne og nutidige designere (moderne og moderne design er ikke det samme) til at danne det centrale fokus på produkt- og møbeldesign. Hvis objektets form mangler, virker stykket ikke. Breuer forstod dette, og hans arbejde afspejler det.

Charles & Ray Eames

Vandt: Museum for moderne kunst, organisk møbelkonkurrence, første pris og andre priser
Kendt for: The Eames Chair

Okay, jeg kan måske snyde her, da dette skulle være en liste over tre indflydelsesrige møbeldesignere, men du kan ikke have Charles uden Ray eller Ray uden Charles, Eameses var et hold! Okay, nok fangirling. Charles og Ray ramte jorden løbende, efter at de giftede sig og revolutionerede splinter og strækninger under anden verdenskrig med deres specielt støbte krydsfiner. Dette førte dem til at skabe støbte krydsfiner møbler. Den formede krydsfiner Eames stol blev kaldt "århundredets stolpe", og den blev snart masseproduceret af Herman Miller Inc.

Med en stærk tro på demokratisk design satte Charles og Ray sig på at designe møbler, der var overkommelige, lavet godt og nemt masseproduceret.

Du kan finde deres design æstetiske i museer, lufthavne og kontorer. Butikker som Ikea og Target selv sælge knock offs af deres oprindelige designs. Eames mærke af modernisme findes i moderne møbler i dag.

Greta Grossman

Vandt: Museum for moderne kunst, gode designpriser
Kendt for: Cobra Lampe

En svensk møbeldesigner, Greta Grossman, var en af ​​nogle få kvindelige designere i midten af ​​det tyvende århundrede, der kunne bryde "designglasloftet" og bevise sig lige så godt (hvis ikke bedre) end drengene.

Efter at have afsluttet en træbearbejdningsuddannelse, vandt hun et stipendium til den fremtrædende Stockholms kunstinstitution Konstfack. Der lærte Greta teknisk tegning og fandt hendes lidenskab i møbeldesign. Ved slutningen af ​​1940'erne skabte Greta Cobra lampen. Et stativ af rørformet stål med konisk metalskygge, lampen brugte industrielle materialer og gjorde minimalisme smuk.

Cobra lampen kan stadig købes i dag, og der er mange kopiekatte eller rettere designere, der har bygget på Grossmans design.

Design er et stærkt instrument i positiv forandring. Materialerne, de direkte og indirekte virkninger af designet, og så meget mere. Du skal bare åbne dine øjne for at genkende det.